【 原文由 neptune 所发表 】
旅途摄影是一种广泛的、多情况的摄影门类，有着独特的拍摄规律，
掌握和熟悉这种规律乃是旅途拍摄成功之母。为了在旅途中能成功地、高
质量地进行拍摄，即使是一个有一定拍摄水平的摄影者也要作好出发前的
准备，以便应付各种未及预料的情况，对于一个初学者来说尤其重要。
（1） 技术的准备
A：熟练使用相机：
要取得一张成功的相片，对自己手中的“武器”性能的了解是至关重
要的。不同牌号的照相机都有它自己独特的性能和优缺点尤其是现在的相
机型号繁多，有电动曝光的、有手动繁光的、有两者兼备的，有装着各种
不同的内测光的。电动曝光的相机又分“光圈优先型”和“速度优先型”
等等。
即使携带的相机是自己常用的，出发之前也要对相机的各个部分作一
次全面的检查。如果是新买的或借来的，最好先试拍一卷，冲出后琢磨一
下以了解相机的性能。
掌握正确曝光：
曝光的作用是调节感光片的曝光量，进而调节影像的清晰度。正确曝
光的关键是曝光量适当。影响曝光量的因素有下列几个：
首先，照明光源的强弱。一年之内、一天之间的光线强弱是变化不断
的，夏季最强，春秋次之，冬天又次之；中午最强，上下午次之，早晚又
次之，阴天晴天又有区别。
其次，拍摄对象所处的环境和受光情况。所谓环境是指地理上的海拔
高度和四周物体的反光情况。海拔越高，光照度越强，如西藏高原和江南
一带相比，在同样天气同样时间同样景物下，在江南用f11，1/125秒拍，
西藏就得用f16，1/125秒才能达到感光相等。水面上强，林中就暗，深色
的建筑群和白色的建筑群两度就不一样。
第三。是否使用滤色镜。各种滤色镜均有吸收部分光线的作用，加用
滤色镜摄影，镜头的光通量会减少，所以必须增加曝光量，才能达到正确
曝光。曝光量的增加可以根据滤色镜的因数（有刻在金属框上，有写在说
明书上，都用阿拉伯数字表示）来决定。
第四，感光片的感光度。感光度是表示底片感光速度快慢（高低）的
标志。感光度高的底片对光线十分敏感，即使在微弱的照明条件下也能够
拍摄，而感光度低的底片只能在光线充足的条件下正确曝光。
第五，光圈和快门速度的准确性及互易律失效。曝光量的调节是通过
光圈和快门速度的组合来取得的，所以相机上光圈和快门速度的准确性非
常重要。有部分相机，尤其是在使用一段时间以后光圈和快门速度的准确
性会发生误差，这种潜在因素常常使拍摄者不知不觉导致曝光调节失误。
互易律失效是指在快门速度太快或太慢时会破坏“曝光量的增加与感光片
密度增加成正比”的定律。
为了掌握正确的曝光，除了带电动曝光相机或借助测光表的帮助外，
还可参考胶卷说明书上的“曝光参考表”，但主要还是依靠自己曝光知识
和平时拍摄中积累的经验。拍摄时一般先鉴别自己拍摄的天气属于哪一类
，再确定拍摄的景物属于哪一类。
B：了解胶片性能
各个国家生产的不同牌号的感光片都有各自的特点和性能，其感光度
反差性、宽容度、解像力、颗粒度、灰雾度、保存性、感色性等都不尽相
同。要达到预期的效果拍摄者要对自己使用的胶片的性能特色了如指掌。
如彩色负片中的“富士”和“柯达”就各有特色，“柯达”传达被摄物体
的色彩逼真，而“富士”的色彩则比较鲜艳夸张，使用者应按不同的拍摄
要求选择。
感光片的主要照相性能存在着内在的联系，即具有内在的变化规律。
这种内在的变化规律一般表现为：
感光度高——反差性小——宽容度大——颗粒度大——解像力小——
灰雾度大——保存性差。
感光度低——反常性大——宽容度小——颗粒度小——解像力大——
灰雾度小——保存性好。
C：学会取景构图
所谓取景就是拍摄者根据自己的创作意图和艺术构思，通过照相机的
取景框，对面前的客观事物所进行的比较、选择和取舍；这里包括了主体
和陪体的位置，前景和背景的运用，拍摄位置的距离、方向、角度以及拍
摄瞬间的抓取等等。构图，就是摄影者根据自己对生活的体验和认识，对
要表现的客观物体用提炼的表现形式在两度空间的画面上，用视觉形象完
美地表现出来。所以，取景是构图的准备，是为构图服务的。
对摄影构图的基本要求可以概括为以下几点：首先，主体要突出。方
法是运用影调、线条、景深、特写、陪体及色、色彩的互补来突出主体。
其次，布局要均衡。这是一种相对的平衡，平衡也并不意味着对称。任何
照片太对称就会显得呆板而无生气，艺术中的平衡常常是一种呼应，并常
常是一种非对称想的平衡。若不注意画面布局的相对平衡，就可能造成景
物“头重脚轻”或“左右倾斜”等不稳状态。
第三，画面要完整。所谓完整并不是指被摄对象的形象完整无缺和表
现的全面，而是指画面能够完整地表现作者的摄影意图，充分地揭示所摄
物体的本质，从而使人们能较全面地接受照片的主题思想。第四，形象要
生动。生活本身就是千变万化丰富多彩的，而旅途生活所接触的事物正是
这种丰富多彩的具体表现，所以在拍摄中不仅能反映题材的多样性，而且
在表现形式上也要多样性。第五，运用对比、照应、联系、节奏等表现手
法。
D：熟悉用光造型
光线是摄影造型的基本手段。各种物体的形状、体积要通过光线来塑
造，对于物体某些局部的强调或隐略要靠光线的照射来实现。事件发生的
时间、地点以及具体的内容，要靠光线来作用来说明。一次，只有熟悉各
种光线的特点，才能利用它来表现丰富多彩的现实生活，使照片充满艺术
感染力。
在直射光中，有顺光、逆光、侧光之分，这三种不同的光线的照射角
度在拍摄同一景物或不同景物时，都会产生不同的效果。如正面光表现明
快，侧光能较好地表现物体的立体感和轮廓线，而逆光则能使景物造成生
动的照明效果，在发亮的物体和水面上造成闪烁的光斑。用逆光拍风景照
时，能表现出其他光源所无法表现的空间的深度，景物的外部形状和体积
等良好效果。
但各种不同照射角度的光线也有各自的缺点，如正光拍出的照片景物
容易混杂，反常平淡缺少立体感，而侧光在90度角时因为反常太强烈一般
不宜用来拍摄人像。逆光用得不好，往往在底片上形成光晕并使其模糊不
清。
E：锻炼“摄影眼”
所谓“摄影眼”就是摄影视觉，一种想象的能力，就是把人的生理视
觉转换成照相机镜头的“视觉”与画面效果的能力。摄影视觉和人的生理
视觉有相同的地方也有许多不同的地方。肉眼看物体总是看“喜欢看”的
部分，不会去注意它不喜欢的部分，是有选择性的，而相机的镜头就不同
了，在它视角范围内的的所有东西都一定会被拍进照片里去。有经验的摄
影者能随时随地地发现美的画面，捕捉到美的画面，这是因为他们具有敏
锐的摄影视觉。
器材准备及保养
旅途摄影者要东奔西走、上车下车的，再加上某些线路上的交通拥挤
或交通不便，所以携带的摄影器材以轻便为原则，除非是专业摄影家，才
有必要多配备一些装备以适应各种环境和情况的需要。这里所说的器材包
括照相机和各种附件及胶卷。
一般说，初学摄影者因为对曝光还缺乏足够的知识，带一架电子自动
曝光相机或自动与手控两用的相机是适宜的。为了轻便和避免时常调换胶
卷，135相机比120相机方便些（现在除了专业人士和少数摄影爱好者外，
多使用 135相机）。有条件的摄影者可带两只 135相机，最好是型号相同
的，可以互换镜头，一只装黑白片，一只装彩色片。（对于普通旅行者来
说，可带一架全自动相机做旅游留念摄影用，另一手控相机拍摄风光片。
如果是几个结伴出游，不妨带三只相机。）
对于附件，个人按各自的不同情况选择。一般带一只28mm—80mm的变
焦镜头和一只80mm—200mm的长焦镜头，以应付各种不同距离景物的要求。
除了附加镜头，还可以带一些如轻便但脚架、遮光罩、测光表、闪光灯、
滤色镜（黄、红）、偏振镜等附件。 where建议大家再备一只专门的摄影
包，其中既有可临时充作“暗袋”的黑口袋，还可免使器材受损。（我在
中甸落马时包内设备完好无损^_*)另外，学习一点简单维修技术和一套排
除故障的小工具对旅行者来说也不无裨益。
根据 where的经验，旅行中的胶卷最好是实现配备好，并且以同一牌
号的为好。这样不容易因为各胶卷的曝光情况的差异而影响拍摄效果，又
可避免在当地买到“失效”胶卷或关键时候没有胶卷。在规格上以 100定
的为主，再酌情带些200和400的胶卷以适应光线的变化和在室内不能使用
闪光灯时候使用。
旅途中如何保护器材呢？首先需要了解容易使相机遭受损坏的几种情
况。第一是高温。因此，放置相机和胶卷的摄影包的颜色就大有讲究。夏
天到高温地区旅行，摄影包适宜选用浅色。当乘车旅行的时候，把不用的
相机包在旧的不掉绒毛的毛巾里，可以防热防震。在直射阳光下长久使用
相机，应该用一些反光的物件遮盖一下，如手帕、阳伞等，实在找不到合
适的东西，遮一两片树叶也是好的。
二是潮湿。高温常常伴随着潮湿，潮湿会使相机发霉。在热带地区，
最容易发生的是在镜片之间粘合剂上滋生霉菌。防止霉菌生长的方法是早
期采取预防性措施。在旅途中不要把器材暴露在这种环境中，使器材保持
干燥。相机不用时应保存在放干燥剂（硅胶）的塑料包中，在找不到硅胶
的紧急情况下，干燥的稻米也可代用。霉菌对强光是十分敏感的，所以另
一个防止方法是将光圈开到最大，镜头对准阳光曝晒，但每次不能超过几
分钟，不然经由过热粘合剂就回软化。闪光灯的插座等也应该保持干燥。
三是干燥。潮湿对相机有害，过分的干燥也同样会损害相机。极度的
干燥会使机件之间的润滑油变得稀薄。防止的方法是尽量避免阳光直射器
材。沙漠里温度的变化很大，温度在两个极端之间波动，对胶卷来说比持
续高温更坏，若在这种地区做长期逗留时，保持好胶卷的有效方法是把它
埋在两英尺以下的沙地里，那里可以保持常温。
四是风沙和昆虫。风沙对镜头有很强的破坏性，直接影响到成像质量
。所以，风沙大的地方（尤其是室外）换胶卷或处理相机最好在一个大袋
子里操作，倘若有风，应该把袋口朝着背风处。要经常用气球吹气清扫相
机内部。
五是寒冷。极度低温对摄影器材的影响有两方面：一是润滑油凝固，
机件运转失灵；二是胶片发脆，极易断裂。在这种情况下，不拍时要把相
机裹在温暖的大衣里面，到拍摄时才取出，拍完马上再藏进去。温度从冷
到热的变化会产生大量水蒸气，从室外来到房间里时，应该等到水气完全
消除后再打开相机，不要用嘴吹镜头上的雪尘，因为在很冷的情况下，嘴
中呵出的热气会凝结在镜头上，冻得很坚固。（冬天去北方旅行的朋友尤
其要注意这一点，既防止相机的损坏也避免影响照片的效果）
六是海水和雨雪。含盐的海水对于相机的金属部分和镜头的镀膜来说
是一个很厉害的敌人，在有海浪的地方不应打开相机。即使是最细小的落
在皮肤上也不易被察觉的海水飞沫对相机也是一种威胁。因此，镜头要加
紫外线滤镜或其他滤镜及遮光罩来保护。倘使浪花溅到镜头上，用镜头清
洁剂处理。雨雪天气能拍到很有情趣的照片，但雨雪也很易使相机受到损
害。因此，在雨雪中拍摄时若无遮挡物可以找一块包食品用的透明塑料薄
膜把相机包裹起来，将通过镜头的部分充分挨紧，没有皱折。如果相机打
湿了应该把它立刻擦干。
七是携带中的损伤。为了安全携带和最大限度地防止相机遭受物理性
损伤，除配置适当的摄影包或箱子外，在坐车船时，相机都应该随身带，
尤其是坐长途车时，一路颠簸，要将摄影包放在腿上或挂在身上。 where
尤其提醒想去西藏的朋友们，那里的主要交通工具就是汽车，路况又比较
差，颠簸是家常便饭，加之维修的困难，更应该注意保护好相机。
3）文学修养的准备
摄影是一门艺术，技术只是完成摄影艺术创作的一种手段。一个有成
就的摄影者，必然有较高的文学修养。绘画和摄影虽然在创作手段上各有
不同，前者用画笔，后者用相机，但在艺术构思上则有很多共同之处，不
同的只是摄影由于纪实性的限制在选材与创作上较绘画更受局限性。
假若旅游去杭州，熟悉杭州历代的优美传说，历代文学大家和诗人对
西湖景色和人物的咏唱，在拍摄表达这些事物时，将有助于抓住它的本质
和特点。苏适得其反《饮湖上，初晴后雨》把西湖在晴天和雨中的景色以
诗的语言呈现在读者面前，这对拍摄者构思西湖的晴天水光和雨中山色都
很有启发。拍摄西湖雨景要拍出“山色空蒙雨亦奇”的意境，就要注意画
面的层次和透视感，曝光要准确，不要失去丰富的中间影调，才能表达出
“山色空蒙”的意境，而后达到“雨亦奇”的视觉效果。
我国各大名城、名山大川，前人都有咏唱，熟悉这些素材，对旅途摄
影者是非常有益的。
（4）要注意的其他事项
地理与季节：地理环境、季节气候是影响旅途摄影的一个重要因素。
旅途拍摄之前，对所去地区的地形、地貌、气候、土质
特色、建筑特点等能有一个概括的了解，在拍摄中也是
有用的。海拔越高曝光要适当减少，多雨地区和干旱地
区，在拍摄时所需要的设备和防护也有所不同。热带与
寒带对胶卷的要求也应有不同。
季节和旅游及摄影的关系也很重要。假如能选择那个地
区色彩最丰富的季节去旅行，在拍摄中就可能取得较好
的效果。摄影者对各类地区在不同季节中的特色很熟悉
有助于生动地来表现这一地区的风光人物。
交通与住宿：为了在旅途中能顺利地进行拍摄，走什么路线、坐什么
车、乘什么船，都有一定的讲究，既要节省时间、路费
又要凑准时间。每到一个地方不妨打听一下市内外或是
地区与地区间的的交通情况，务求有利于自己的行动和
拍摄。
风光摄影，晨昏是“出景”的时候，但往往会因为交通
不便不能及时赶到拍摄点，所以住宿总要靠近拍摄的风
景点，至少也是交通方便的地方。旅途摄影要想取得丰
硕的成果，要历经艰险，捕捉时机。
冒险与应变：在高山大川为了拍摄一些险景，人们往往喜欢选择一些
危险的拍摄点。这种冒险行为大都是多余或无益的。奇
峰险谷并不是因为你自己站得险爬得高就能表现出险的
效果来，主要是靠运用角度、光线、构图、影调、气氛
远、近、高、低来完成这种险奇的意境，可以靠变换不
同焦距的镜头等技术上的方法来弥补。
在某种特殊情况下，也许只有站上那个危险的地方才能
获得最理想的画面，那么在走上这个拍摄点时就得有必
要的应变准备，注意突发的阵风，海边石上的海藻与青
苔，等等。一旦有异常情况发生也不要惊慌失措，而应
沉着处理，先保证人的安全，再看能否挽救器材。
旅途拍摄要求拍摄者有较高的应变能力，不光是对异常
情况的应变，还有平常情况变化时的应变。所以，在出
发前思想上应该做好相关的准备。一般说，事先想象构
思一番要拍摄的题材，包括一些拍摄细节。假如去黄山
是为了拍日出与日落的，却是细雨蒙蒙，那就得从日出
日落转入对雨景、雾峰的追索。每个准备在旅途上猎取
奇景的人，应该是在各种天气、各种环境中都能拍摄自
如的人。
