p5: 紐約古根漢美術館

今天看了清水的帖子，让我又重温了我最喜欢的博物馆，让我也感叹自己已经好久没有去了。
曾经，作为一个穷学生，那是我最喜欢的地方之一，没有其它博物那样规定的硬门票，我可以带上一个自制的sandwich，在里面轻轻松松的呆上一整天，仔仔细细的一个展区一个展区的看来。看不完，明天或者后天再来。我不是一个很艺术的人，但那种氛围，真的很令人陶醉。
即使毕业后，我也曾经还是常去各个博物馆，最喜欢的还一直是Met，我喜欢叫它Met,而不是大都会博物馆，因为觉得met很亲切很平民，而大都会博物馆却多了生分。
可是这2年，去得越来越少，一来我搬到了一河之隔的新泽西，虽然还是10来分钟的path就轻而易举的过了河，可是毕竟多了不便，二来加班的时间越来越多，不加班的时间想和我的宝贝狗狗在一起。我决定，今年一定恢复以前的习惯要多去各个博物馆，水族馆动物园。嘿嘿。
谢谢清水的帖，让我又重温了一遍。希望你不介意我也来分享我的一些老照片。

及时！要去纽约了，学习一下。

一片绿色看得心旷神怡。。。

引用

引用第85楼抽刀断水于05-15-2011 17:15发表的  :
要不要露个脸混个脸熟呐？

谢谢你的介绍。

网络上“文字”重于“脸”。我不会奇怪又见一个美女的，文如其人嘛～

神马时候上你那 "混个脸熟" 的片片捏?

謝謝你喜歡。

谢谢楼主辛苦发帖! 就像跟着去了纽约古根汉美术馆一趟!
当然要看你本人的片片的啊! 快快上吧!

还是不要了。晚安。

要不要露个脸混个脸熟呐？

中央公园就在街对面，什么树什么花什么草，俺什么都不知道，伍sir给看看？

今天的主题是the Great Upheaval,是一战前1910到1918，尤其是1910到1914的艺术爆发，比如立体主义Cubism。
她家网上有段录像，对博物馆，艺术有兴趣的同学可以看看。
http://www.guggenheim.org/new-york/exhibitions/on-view/the-great-upheaval?sms_ss=blogger&at_xt=4dd05c5a9141e32c%2C0

古根漢是个螺旋上升的美术馆，只有大厅可以拍照，所以俺只有在大厅和门外恶狠狠的排了几张。
其实我蛮喜欢她的设计的。

懒人我先从维基搬运一点背景：
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%B4%A2%E7%BE%85%E9%96%80%C2%B7%E5%8F%A4%E6%A0%B9%E6%BC%A2%E7%BE%8E%E8%A1%93%E9%A4%A8
索羅門·古根漢美術館（The Solomon R. Guggenheim Museum）是一座位於紐約市曼哈頓上東城的現代美術館，成立於1937年。它是古根漢基金會（Solomon R. Guggenheim Foundation）名下所持有的幾間美術館之中最著名的一間，而且通常簡稱古根漢，它是紐約市最著名的美術館之一。原先稱作"The Museum of Non-Objective Painting"，古根漢成立以來展示了許多早期現代派藝術家如瓦西里·康定斯基和彼埃·蒙德里安的前衛藝術品。

1943年著名建築師法蘭克·勞埃德·萊特收到古根漢基金會創辦人古根漢先生的邀請設計這座美術舘，至1944年，萊特已經提出美術館的建築具體方案，但礙於第二次世界大戰剛剛結束，以及古根漢先生的逝世，工程一直被拖延到1956年才動工，在1959年時，萊特已將目前建地的設計案完成，萊特卻於同年四月去世，至同年十月，古根漢才搬到了它位在第五大道和第89街路口的現址，對街即為中央公園。
這棟特殊的建築物，是赖特后期的重要作品。建成后，得到建築業界兩極化的評价，[1]，然而時至今日它已廣泛被接納。[2] 從街上看過去，這棟建築物看起來似乎像是沿著柱狀方向纏繞堆起的白色頭帶，而且從底部往上稍微不斷的加寬。古根漢的外觀與它周圍四四方方、典型的曼哈頓建築物相較之下，更形成了強烈的對比，赖特曾表示他的美術館使得附近的大都會美術館 看起來像個「異教徒的空屋」。[1]

從內部來看，觀景廊從地面形成緩緩升高的螺旋走道，直達建築物頂部。藝術品沿著螺旋環繞的牆面依序陳列，有些也展示於走廊上台階處的展示間內。

對這棟建築物大多的評價，主要在於廳內展示的藝術品都是設計成遮蔽式的，而且在中央螺旋四周又淺又無窗的展示壁內，要適當地擺設畫作是件十分困難的事情。雖然圓形大廳藉著一扇大型天窗顯得十分明亮，但展示壁卻因為走道的關係顯得非常的陰暗，使得藝術品只得大量地使用人工補光的方式來加強。牆上的壁龕既不是垂直也不是平的，大多數僅稍微凹入一些，這表示畫作必須得掛在牆面上。壁龕有限的空間也意味著雕刻品通常只能擺放到螺旋走道的地上。在古根漢開幕前，有21位藝術家簽署了一封信，抗議他們的畫作展示於這樣的空間內。[1]

1992年時，建築物加蓋了一棟連接的方塔，由 Gwathmey Siegel 建築師事務所設計，比原先的螺旋型建物還高。基於這因素，也使得古根漢因為這棟加蓋在原本赖特設計的建物更備受爭議。

又看见好多新图片!

关于现代艺术，俺也有话要说，那就是：看不懂耶~~~

去过巴黎的蓬皮杜艺术中心，里面的“艺术作品”，实在是难以形容。倒是楼下的大图书馆，俺和老公流连了多半天，因为里面各类的书籍、主要是珍藏的黑胶唱盘，把老公给吸引了。

可能俺比较农民吧，比较卢浮宫数不清的珍藏，蓬皮杜的门票居然比卢浮宫还贵，就觉得特别不值。看看欧洲的博物馆，荷兰的梵高博物馆、维也纳的国家艺术博物馆，阿尔伯地博物馆，巴黎的奥迪赛博物馆，还有雅典的国家博物馆（这个是免费的），件件都是真品， 票价还很便宜。本人比较庸俗啊！

谢谢楼主的分享。

非常向往的博物馆之一，希望有生之年能有机会亲临啊

引用

引用第76楼抽刀断水于03-05-2011 09:13发表的 回 75楼(鐡手) 的帖子 :
同意你说的，可是我还是愤愤不平的觉得这些创意真不砸的。
纽约大多数博物馆还是收费的，但不算贵，大众都消费得起，20刀左右吧。
华盛顿哪都是免费的。

我也同意你的说法，就是那根绳子的左边，好象还有一块玻璃斜靠在墙上，如果那也是件艺术作品，这个创意就真不砸的了，呵呵。

谢谢你给我们介绍美国的博物馆收费情况，咱可以以美国的玉向咱国家当家的讨说法去了，哈哈。

同意你说的，可是我还是愤愤不平的觉得这些创意真不砸的。
纽约大多数博物馆还是收费的，但不算贵，大众都消费得起，20刀左右吧。
华盛顿哪都是免费的。

引用

引用第67楼抽刀断水于02-21-2011 20:45发表的  :
但我对很多现代艺术不懂也嗤之以鼻，常说些，这我也行那我也行的狂言。
比方融化一堆蜡烛再一起，比方一张达白纸，比方下面的这些，俺真不懂，俺真觉得俺也行。
为什么墙角放个灯管，放几面镜子，天花板上垂个绳子就是艺术？有谁能指点一2？
……

对这个问题俺说点俺个人的看法：社会发展到今天，人们已经不再满足过去传统的一些表现美的手法，有些人有更多自己个人的思想、感悟、情感想表达，当他觉得传统的表现手法已无法满足自己的愿望时，必然会产生出新的想法。如果此人在这个行当里已有名望，他的新想法容易被人追捧而进了美术馆，而我们普通人则只能在家摆弄摆弄了。

美是需要通过个人的审美认知来实现的，这些新的表现手法也是一样的，比如那根绳，挂在那里，有人可能从中看到了线与面的对比，有人可能联想到攀岩，有人可能联想到上吊，不一而足。

这些新的表现手法有些并不新奇，有些还是非常有创意的。比如前几天在网上看到一位国外的摄影师，分别拍了很多的人体模特照片，居然在电脑上用人体PS合成了一朵朵漂亮的花朵。让人不得不赞叹这位摄影师的创意。

谢谢你介绍了美国博物馆这么多，美国的这些美术馆、博物馆对市民都是免费开放的吗？看了你的这么详细的介绍，俺觉得俺也应该找个时间去博物馆或者美术馆坐上个一整天，给自己充充电。国内现在也在推进美术馆、博物馆、文化馆免费开放工作，希望能惠及全民。

大都会博物馆最震撼的就数埃及馆了！

楼主的片片看着也挺震撼的！